Az Al Habtoor Palace Budapest számára a luxus nem csupán a kivételes vendégélményt jelenti, hanem a kultúra és a művészetek iránti elkötelezettséget is. Ennek jegyében a hotel augusztusban egy különleges művészeti kezdeményezéssel nyit teret tehetséges hazai alkotóknak, a Young Artist Month keretében négy magyar művész mutatkozik be a Velvet Bar & Café inspiráló környezetében. Napközben a Velvet Bar & Café stílusos kávézóként várja vendégeit, estére pedig különleges hangulatú koktélbárrá alakul. A helyszín karakteres atmoszférája tökéletes hátteret biztosít a kiállított alkotásoknak, amelyek új dimenzióval gazdagítják a vendégélményt, miközben közelebb hozzák napjaink művészetét a szélesebb közönséghez.

Augusztus folyamán minden héten egy új alkotó munkái töltik meg élettel a bár és kávézó elegáns tereit. A kiállítás minden hétfőn megújul, így a vendégek és a látogatók a hónap során négy különböző művész egyedi vizuális világát fedezhetik fel, miközben a Velvet Bar & Café egy rövid időre a kortárs magyar művészet inspiráló találkozóhelyévé válik.

A Young Artist Month kiállítássorozat célja, hogy valódi bemutatkozási lehetőséget biztosítson olyan feltörekvő alkotóknak, akik egyedi látásmódjukkal gazdagítják a hazai művészeti szcénát. A felkért művészeket nemcsak tehetségük köti össze, hanem az is, hogy többen közülük más kreatív hivatásból érkeznek: építészként, belsőépítészként vagy más alkotói területen dolgoznak, miközben a festészet számukra az önkifejezés egyik legfontosabb formája. Ez a sokszínű háttér különösen izgalmassá teszi műveiket, amelyekben különböző szakmai szemléletek és személyes történetek találkoznak.

A művészeti projekt azt a hitet is tükrözi, hogy a művészet akkor válik igazán élővé, amikor kilép a hagyományos kiállítóterekből, és a mindennapok részévé válik. Egy hotel lobbyja vagy koktélbárja, egy délutáni kávé vagy egy esti ital is lehet olyan találkozási pont, ahol egy festmény új gondolatokat indít el, beszélgetéseket inspirál, vagy egyszerűen megállásra késztet.

„Az Al Habtoor Palace Budapest számára a luxus túlmutat a kifogástalan vendégélményen: számunkra azt is jelenti, hogy inspiráló élményeket teremtünk, és aktívan támogatjuk a kultúrát. A Young Artists Month kezdeményezéssel olyan bemutatkozási lehetőséget szeretnénk biztosítani feltörekvő magyar alkotóknak, ahol kreatív víziójukat egy új, a hagyományos galériák falain túlmutató közegben is megoszthatják a közönséggel. Bízunk benne, hogy vendégeink számára is inspiráló élményt jelent majd, hogy a kortárs magyar művészettel a hotelben is találkozhatnak, miközben hozzájárulhatunk a hazai tehetségek következő generációjának támogatásához is.” – mondta Luke Wooley, az Al Habtoor Palace Budapest General Managere.

Négy fiatal alkotó, négy különböző történet

Augusztus 3–9. | Táncos Anna

Építész végzettsége és a képzőművészet iránti szenvedélye egyaránt meghatározza Táncos Anna alkotói világát. A Budapesti Műszaki és Gazdaságtudományi Egyetemen szerzett diplomáját követően festészetében is az építészeti terek, a városi környezet és a képzőművészeti megközelítések találkozását kutatja. Munkáira nagy hatással volt a Rómában töltött Erasmus-év, ahol az antik építészet, a szobrászat és a festészet harmonikus egysége inspirálta. 2022 óta kerámia tárgyak készítésével is foglalkozik. 2025 óta a Rechnitzer Galéria művésze.

„Megtiszteltetés számomra, hogy a sorozatom az Al Habtoor Palace Budapest ikonikus tereiben mutatkozhat be. Külön öröm, hogy egy ilyen elegáns építészeti környezet ad otthont a kortárs művészetnek, és az épített terek költészetével foglalkozó festményeim is részesei lehetnek ennek a párbeszédnek. A kiállított alkotások középpontjában a női metafizika, az antik terek költészete és a romok feletti szemlélődés áll. Szeretném, ha a képeim lelassítanák a nézőt, és minél tovább időznek előttük, annál több történetet és asszociációt fedeznének fel bennük. Számomra a romok, kapuk és építészeti formák az emlékezet, a melankólia és a transzcendencia hordozói, miközben a különböző kulturális rétegek természetesen fonódnak össze bennük” – mondta Táncos Anna a Velvet Bar & Café-ban kiállított alkotásairól.

Augusztus 10–16. | Feth Szandra

Feth Szandra belsőépítész és absztrakt festőművész, a hrmny.art alapítója. Alkotásaiban a letisztult formavilágot, a gazdag textúrákat és a természet ihlette színpalettát ötvözi. Belsőépítészként hisz abban, hogy a művészet nem csupán díszítőelem, hanem a tér meghatározó része, amely hangulatot teremt és érzelmeket közvetít. A Young Artists Month egyben első nyilvános kiállítása is.

„Hatalmas megtiszteltetés számomra, hogy a Young Artists Month keretében, három kivételes alkotó mellett mutathatom be a munkáimat. Különösen sokat jelent, hogy mindez egy olyan rangos helyszínen valósulhat meg, ahol nemzetközi közönség is találkozhat a festményeimmel – ráadásul ez életem első kiállítása, ezért különösen meghatározó mérföldkő számomra. Bízom benne, hogy a művészet nyelvi és kulturális határokon átívelve is képes kapcsolatot teremteni az emberek között. Azt szeretném, ha a látogatók egy pillanatra megállnának a rohanó hétköznapokban, és a festményeimben megtalálnák a saját történetüket, emlékeiket vagy egyszerűen csak a nyugalom érzését” – mondta Feth Szandra.

Augusztus 17–23. | Cserbik Rita

Cserbik Rita festőművész alkotásaiban a hangulatok, belső érzelmi folyamatok és létállapotok vizuális lenyomatait kutatja az absztrakt expresszionizmus eszköztárán keresztül. Nemzetközi szakmai útjának meghatározó állomása volt a 2019–2020-as Los Angeles-i tanulmányút, amely új szemléleti irányokat nyitott alkotói gondolkodásában. Az elmúlt években több hazai és nemzetközi kiállításon mutatkozott be, többek között Párizsban, Portorožban, Pulában és Monacóban. Legújabb munkáiban utazásainak és kulturális találkozásainak élményeit dolgozza fel, miközben továbbra is a látható és a láthatatlan határmezsgyéit vizsgálja.

„Jó megélni, hogy vannak olyan aktív kezdeményezések és történések, amelyek teret adnak az alkotóknak, és lehetőséget teremtenek arra, hogy a művek új közegben, új emberekhez és elkötelezett érdeklődőkhöz is eljuthassanak. Hiszek abban, hogy a művészetnek nemcsak galériákban, hanem azokban a terekben is jelen kell lennie, ahol az emberek találkoznak, élményeket szereznek és inspirálódnak. Egy ilyen környezetben az alkotások új jelentést adhatnak a térnek, miközben természetes módon kapcsolódnak a látogatók mindennapi élményeihez” – vallja Cserbik Rita.

Augusztus 24–30. | Berkes Lívia

Berkes Lívia alkotói szemléletét a művészettörténet, a textiltervezés és az enteriőrtervezés területén szerzett tapasztalatai is formálták. Festészetében a színek, formák és textúrák segítségével vizsgálja az érzelmek, emlékek és belső folyamatok vizuális lenyomatait. Munkáiban az absztrakció és a gesztualitás találkozik, miközben különös figyelmet fordít arra, hogyan lép párbeszédbe egy alkotás azzal a térrel, amelyben megjelenik.

„Izgalmas lehetőségnek tartom, hogy ezek az alkotások most egy élő térben kapnak helyet. Egy mű egészen más élményt nyújt attól függően, hogy milyen környezetben találkozik vele a közönség – egy múzeumban, egy privát térben vagy éppen egy olyan közösségi helyen, mint a Velvet Bar & Café. Kíváncsian várom, hogyan hatnak majd a munkáim ebben a különleges, nappal és este is eltérő hangulatú térben. A most bemutatott Genezis/Impromptu-sorozatom olyan univerzális kérdéseket jár körül, amelyek kultúrákon és korszakokon átívelően foglalkoztatják az embert. Külön öröm számomra, hogy ezeket a műveket egy nemzetközi közegben láthatja a közönség, hiszen a bennük megjelenő témák valódi közös nyelvet teremthetnek különböző kultúrák között” – mondta Berkes Lívia.